Der quadratische Träger, in Rautenstellung präsentiert, verwandelt sofort die Grammatik des Raumes: Die vier Ecken werden zu Nord, Süd, Ost und West einer inneren Geografie. Die Materie - reiner, roher Zement, ohne chromatische Zugeständnisse, baut eine stratigrafische Landschaft auf, in der der obere Teil in scharfen Reliefs, Graten und Rissen explodiert, die an Felsformationen oder die Rinde eines uralten Gletschers erinnern.

Zur Mitte hin dehnt sich die Oberfläche in einem Band relativer Stille: Der Zement verdünnt sich, glättet sich, lässt streifendes Licht in nahezu silbrigen Reflexen durchfiltern, die mit den Schatten der benachbarten Unebenheiten in Dialog treten. Es ist eine Zone des Übergangs, eine Schwelle zwischen Chaos und Ordnung, zwischen Tiefe und Stille.

In der unteren Hälfte tauchen kreisförmige Zeichen wieder auf, vergrabene Bögen, wie Abdrücke einer vergessenen Schrift, die das Material aufgenommen hat, ohne sie gänzlich zu tilgen. Deriva Grigia gehört zu Bazzonis Reflexion über das geologische Gedächtnis der Materie: Der Zement ahmt den Stein nicht nach, er wird zu ihm, indem er Zeit und Geste in einem einzigen plastischen Körper sedimentiert, der zwischen Skulptur und Malerei schwebt.